Alteração de nome do blog.

A partir de agora, quem quiser continuar a seguir este blog, poderá fazê-lo através do título "A Vida que é Bela.", acedendo a:



http://avidaqueebela.blogspot.pt/




Obrigada.

Óptica Quinta. "Lentes Criativas".

"Lentes Criativas" é um projecto português, criado pela empresa / loja Óptica Quinta de Wilson Quinta, representante da empresa, que alia a tecnologia de trabalhar as lentes para óculos, e a inovação na área do design.






                   






Ao dirigir-mo-nos á Óptica Quinta, podemos escolher entre vários modelos de óculos, cujas lentes são recortadas nas formas mais variadas: em forma de uma Flôr, de Coração, da gata "Hello Kitty", de Raquetes de Ténis, Peças de Puzzle, e até em forma de "likes".



Cada um/a pode optar pelo modelo de óculos completamente diferente, original e que vá ao encontro do seu gosto.



No caso de não encontrarmos no catálogo as nossas lentes de sonho, as que melhor espelham a nossa personalidade, a Óptica Quinta proporciona um serviço personalizado, no qual o/a cliente pode apresentar a sua proposta.







                                                     






                                                             






                                                     






                                                              





                                                           






A loja Óptica Quinta situa-se em São João da Madeira. É possivel conhecer o catálogo de "Lentes Criativas", e mais informações relacionadas com a loja, através do site da marca:


http://www.opticaquinta.com/










Obrigada.

Hugo Boss e Shanghai.

A marca Hugo Boss, cada vez mais voltada para a emergência do mercado da Ásia Oriental, sobretudo do Chinês, apresentou as colecções  Menswear e Womenswear, para o Inverno de 2013, na cidade de Shanghai.




A colecção Womenswear revela um conceito de luxo despretencioso: plena de pormenores, embora sem excessos na sua exibição.




Regressa a temática Anos 60, em alguns apontamentos: extrema feminilidade dos modelos e o "peplum" - folho que parte da cintura demarcada de tops, blusas, vestidos e saias -, presentes já em colecções anteriores, mas revisitados nesta, com menos opulência, com uma visão e aproximação da Modernidade: assimetria nos cortes, e o "cut out" - tendência Anos 90, caracterizada por peças recortadas. O comprimento das saias e vestidos variou entre o "midi", abaixo da linha do joelho, e o "maxi", muito abaixo desta, em alguns modelos descendo até ao chão.




O director criativo e designer da colecção feminina, o inglês Eyan Allen, definiu-a com a seguinte frase: "Foi criado um fecho de ouro de 24 quilates (...) e a única pessoa que sabe deste detalhe é a que está a usar a peça".




O desfile de Shanghai foi apresentado em directo, através da Internet, e com uma plataforma que permitia a compra online de duas das peças em desfile.




Antes mesmo do evento de Shanghai, e inserido na campanha especificamente criada para este, a Hugo Boss estreou um filme a nível mundial, intitulado "Shanghai Affairs", realizado pelo fotógrafo Noam Griest, composto por três episódios. A banda sonora do filme ficou a cargo do produtor e músico dinamarquês Anders Trentemoller. Os protagonistas de "Shanghai Affairs" são a actriz tailandesa Lin Chiling, e o modelo espanhol Jon Kortajarena.




No final do desfile, foi exibido o último episódio da trilogia. O mote para esta impactante e inovadora campanha foi o de que, "por detrás de cada espectáculo de Moda, existe uma história".

                                                     "Shanghai Affairs", episódio 1

                                     

                                                

                                             

                                  

"Shanghai Affairs", episódio 2

                                       

"Shanghai Affairs"

                                         

Fashion Show Shanghai

                                         

                                                                         




                                                                                           
Obrigada.

                                                                                                     




                                                                                     





                                                                                         




                                                                                 




                                                                                                 




         

                                                                                             




                                                                                                       




                                                                                                                         


                         






















                                                                                                                     















               











                                                     




                                                       




                                                                                       








                                                                             




                                                                                 




                             


                   

                                                                                   
               

Schweppes Premium Mixer.

A história da marca "Schweppes" remonta ao ano de 1783. Em 1792, começaria a ser divulgada e comercializada em larga escala, em Londres, a "Soda Schweppes". Foi amplamente receitada por médicos, para o combate de alguns problemas de saúde, e foi, também, a marca de água mineral e soda de eleição da Família Real Britânica, tendo recebido, em 1836 a condecoração com a garantia real, pela Rainha Vitória.



Mas foi em 1873, que a empresa começou a produzir a "Schweppes Tónica", tal como a conhecemos hoje: gasosa e com um travo a quinino. Na altura, foi apelidada de "água tónica indiana", devido a ter na sua composição quinino, o qual era colocado e misturado à bebida, pelas fileiras de soldados indianos, para prevenir e combater a malária.



Nesse ano, foi, também, produzida a "Schweppes Ginger Ale", com um toque ligeiro de gengimbre.



Em 2013, a "Schweppes" lança a gama Premium Mixer, composta por três novas versões de luxo e limitadas. A garrafa é a original, de formato oval, e na sua composição continuam presentes produtos 100% de origem natural.



Indian Tonic Original, conserva o sabor tradicional da água tónica. Combina melhor com gins Premium.







                                           








Tónica Pimenta Rosa, tem um sabor ligeiramente picante e com um travo final amargo. Melhor combinação com gins menos usuais.








                                               








Tónica Gengimbre & Cardamomo, de sabor exótico, de frescura intensa e ligeiro sabor asiático. Ideal para combinar com Gins mais exóticos, pouco clássicos.








                                                                                                                                                            




                                                                                                                                                                                                     

Para além do prazer gourmet em degustá-las, estas novas "Schweppes Premium Mixer", são também, peças para coleccionador, pela estética que envolve o design recuperado das garrafas.









                                                     











Obrigada.

Sensai Ultimate.

"Pele mais Sedosa a partir do Interior".





                             
                   






A marca Sensai inovou, mais uma vez, com a Linha Sensai Ultimate. A partir de um estudo aprofundado e minucioso do processo de envelhecimento da pele, os laboratórios Sensai, descobriram que, à medida que envelhecemos, a capacidade de regeneração dos genes diminui. Daí que aconteça uma maior vulnerabilidade ao impacto dos raios UV e dos Radicais Livres.



Após essa constatação de base científica, a Sensai concentrou-se na procura de ingredientes únicos, inovadores e eficazes, que pudessem, em simultâneo, reparar os danos genéticos já causados, e prevenir o aparecimentos de futuros.



Criou, assim, o ingrediente mais inovador de todos: o Complexo "Sakura Eternal"*. Este ingrediente poderoso, extraído da árvore Sakura, cerejeira típica do Japão, tem a capacidade extraordinária de estimular a produção de energia da pele, perdida ao longo dos anos.



* A flôr da árvore nacional do Japão - Sakura - é considerada uma Metáfora para a Vida: um símbolo de Beleza feminina, do Amor, da Renovação e da Esperança.





Este processo de estimulação da produção de energia da pele é fundamental na reparação dos danos causados. Mas, com efeito, a Sensai, foi mais além, e a este novo ingrediente, acrescentou a Koishimaru Silk Ex - a melhor e mais requintada seda, Koishimaru, que trabalha em sinergia com o interior da pele, "despertando" e promovendo a síntese do Ácido Hialurónico - fazendo de "The Ultimate" uma linha capaz de "proporcionar uma experiência suprema de cuidado anti-envelhecimento".




A pele torna-se mais firme, sem imperfeições, apresenta a luminosidade de uma pele jovem.

"Koishimaru Silk EX" - Extracto de Seda Koishimaru

         

                                                                        +                                                           

            

"Complexo Sakura Eternal" -  árvore Sakura

                                                        

                                      

                                                                      +                                                           

Extracto de Óleo de Arroz* 

                                          

* Presente apenas na fórmula do "The Cream".                                                                                                                                                   

                                                                       +

                                                         

                                                                                                           

Essência de "Iris Pallida"

               

A Linha de Tratamento Sensai Ultimate é composta por: The Lotion, The Emulsion e The Cream.

                   

The Lotion, para ser usada como primeiro passo da Dupla Hidratação. É uma loção requintada, que hidrata em profundidade e cria um ambiente acolhedor para os cuidados posteriores. Ao mesmo tempo, refresca, de imediato, o rosto.

                                           

                                  

The Emulsion, é uma emulsão cremosa e sedosa, absorvida rapidamente, que hidrata, nutre e restaura a pele. É, tal como o The Cream, para ser utilizado como segundo passo da rotina da Dupla Hidratação. Ideal para quem prefere uma textura mais leve.

                                                                       

The Cream, para quem prefere uma textura mais rica, este é um creme elegante, cuja textura extremamente rica, nutre a pele. Após a aplicação, a pele apresenta-se sem imperfeições e sublimemente luminosa. Para ser utilizado como segundo passo da rotina da Dupla Hidratação.

                                

Sensai Kanebo: Eficácia, Luxo, Requinte, o Despertar dos e para os Sentidos. Uma Vivência Sensorial única.     

                                                             

Obrigada.                                                                              

Os Gigantes de Ron Mueck na Fondation Cartier pour L'Art Contemporaine.

A Fondation Cartier pour L'Art Contemporaine, em Paris, tem, até ao final de Setembro deste ano - desde 16 de Abril até 29 de Setembro -  patente a exposição a solo dos trabalhos do escultor hiperrealista Ron Mueck. Esta exposição mostra as seis últimas esculturas do artista, três delas concebidas especialmente para este evento.







                                                                         






Trata-se da maior exposição de Ron Mueck na Europa, desde 2005, também na Fondation Cartier, a qual foi, na altura amplamente aclamada e admirada. São raras as exposições do escultor, até porque, em 40 anos de carreira, o escultor produziu apenas pouco mais de 30 obras. Talvez porque o preciosismo, a minúcia cirúrgica, a exigência, o perfeccionismo em conseguir uma aproximação do que é Real, assim o exija.







"Making Of de L'Exposition", Fondation Cartier pour L'Art Contemporain, 2013.

Mas bastaria uma única escultura sua, para tomarmos consciência do valor e qualidade do seu trabalho, e questionar-mo-nos de como é possível alguém conseguir estar tão próximo dessa "coisa inatingível", que é a Perfeição. Certo será que os Humanos que representa não são perfeitos, mas a forma como Mueck nos apresenta, é-o, concerteza. Não nos apraz, sequer, elaborar um longo discurso acerca dos seus "gigantes", pois vê-los, estar perto deles, é o suficiente.




Foi em 1996, que Ron Mueck, incentivado pela sua sogra, a pintora portuguesa Paula Rego, começou a produzir as suas esculturas hiperrealistas, primeiro em pequenas dimensões, passando depois, para grandes escalas.




Ron Mueck: o "maior escultor vivo". É desta forma referênciado, e essa adjectivação é dificilmente - muito dificilmente - refutável.




Nascido na Austrália, em Melbourne, 1958, Mueck trabalha actualmente em Inglaterra. A sua carreira teve início no fabrico de marionetas e de protótipos/modelos para filmes de animação, passando pela criação de uma companhia que trabalhava para a Publicidade. Seguiu o Movimento Hiperrealista, sendo não só um dos seus mentores, como o seu maior representante, na área da Escultura. A sua obra é gigantesca: não só as peças que cria o são, factualmente, pelas suas dimensões - algumas esculturas chegam aos cinco metros de altura.



As esculturas de Ron Mueck descrevem o mundo real, e as personagens reais que dele fazem parte, com um perfeccionismo e aproximação do Real absolutamente inquestionável.



Mueck cria lentamente os seus "gigantes", num processo de criação artística, que vai tomando forma paulatinamente, durante meses, até que o resultado final, admirável, esteja concluído.



Com o patrocínio da Fondation Cartier pour L'Art Contemporaine, foi elaborado um vídeo, realizado e filmado por Gautier Deblonde, que nos dá a conhecer o ambiente e o processo criativo envolvidos na concepção das três esculturas criadas por Mueck, especificamente para a exposição.



Em Abril, o realizador David Lynch conheceu Ron Mueck, no contexto da elaboração da exposição, e realizou, também, um filme, no qual documenta e nos descreve um "tour" pela exposição de Mueck.

"Couple Under An Umbrella", 2013. Criado para a Exposição.

            

"Women With Sticks", 2009

                       

"Women With Shopping", 2013 .Criado para a Exposição.

        

Sem nome. Criado para a Exposição, 2013

                                                                             

"Drift", 2009

"Mask II", 2001

    

"Still Life: Ron Mueck At Work", realizado por Gautier Deblonde.

        

                             

                             

  "David Lynch Meets Ron Mueck on The Fondation Cartier", realizado por David Lynch.                             

        

Outras esculturas de Mueck:

                                                                         

                                                                    

                                                                    

                                                                             

                                                                           

                                                                                                                        

Mais uma vez, o Belo.

Obrigada.
                               

Perfume. Novo Rosto "Very Irrésistible" de Givenchy.

A actriz, cantora e modelo norte-americana, Amanda Seyfried, de 27 anos, protagonista, entre outros, dos filmes "Mama Mia!", "Os Miseráveis", "Cartas de Julieta" e "Preço da Traição", foi escolhida como novo rosto do perfume "Very Irrésistible" de Givenchy, cuja campanha foi, até ao momento, protagonizada por Liv Tyler.






                 








A campanha irá estrear em Outubro deste ano. O responsável pelas imagens do filme publicitário, foi o cineasta francês Cédric Klapisch, e o fotógrafo Glen Luchford foi quem captou as imagens para a campanha destinadas às revistas. A concepção geral da nova campanha publicitária para a emblemática fragrância da Maison Givenchy, foi do Director Criativo da griffe, Riccardo Tisci.

Amanda Seyfried e o realizador francês Cédric Klapisch

                             






Amanda Seyfried foi descrita por Nicholas Munapo, Presidente da LVMH - holding francesa especializada em artigos de luxo, e da qual faz parte a Givenchy - como sendo "Uma mulher chique, elegante e sexy. Um ajuste perfeito para Givenchy."



"Very Irrésistible" de Givenchy, lançado em 2003, é um perfume Floral Aromático, um poema feito a partir de um jardim de rosas, e que, surpreendentemente "abre" com uma nota delicadamente fresca a Anis.



Na sua composição, estão presentes as essências de Anis Estrelado, Rosa Centiflória, Rosa Paixão, Rosa Emoção e Rosa Fantasia. É um perfume muito feminino, mas moderno, em suma: irresistível.






                            
                               







"Very Irrésistible" foi uma criação conjunta de três dos maiores e conceituados nez: Dominique Roplon, Sophie Labbe e Carlos Benalm.



Dominique Roplon, estava já ligada à Maison Givenchy, ao ter criado "Ysatis" - 1984; "Amarige" - 1991 e "Very Irrèsistible Sensual" - 2005. Foi a responsável de algumas das mais reconhecidas fragrâncias, tendo trabalhado para diversas marcas ( Gucci, Kenzo, Lancôme, Sisley, Lalique, Calvin Klein e Cacharel, entre outras).



Sophie Labbe foi quem criou as emblemáticas fragrâncias Givenchy: "Organza" - 1996; "Organza First Light" - 2004; "Very Irrésistible Soleil d'Etè - 2007. Para além desta ligação significativa com a Maison Givenchy, colaborou também, com outras marcas de prestígio ( Guerlain, Hugo Boss, Giorgio Armani, Escada, Estée Lauder e Bvlgari ).



Esta foi a primeira participação de Carlos Benalm, como perfumista para a Givenchy, embora fôsse já um nome conhecido da Perfumaria ( Giorgio Armani, Elizabeth Arden, Carolina Herrera, Bvlgari, Cacharel e Calvin Klein ).



A combinação do trabalho, experiência e "savoir-faire" destes tres perfumistas, poderia, tão somente, resultar na criação de uma fragrância verdadeiramente única, inovadora - foi o primeiro perfume Floral Aromático criado - elegantemente sedutora, docemente feminina.



"Very Irrésistible" de Givenchy, uma combinação Harmoniosa, Rara e Preciosa.







Obrigada.

Moda. Inspiração Oriental.

O Oriente serviu de mote a vários criadores de Moda ocidentais. Alguns deles, interpretaram "à letra", a Filosofia, Cultura e Elementos chineses e japoneses, nas suas colecções. Outros, reinterpretaram esses elementos, subtilmente, em alguns apontamentos, que embora inseridos num conceito ocidental, deixaram escapar essa fonte de inspiração.



Em destaque, e no geral, estiveram em destaque: o Quimono, em versão vestido - mais comprido - casacos e em blusas e tops - mais curtos; as Cores Intensas; os Padrões; no Corte e na forma de trabalhar os materiais - "Técnica do Cloisonné" (técnica oriental de trabalhar peças em esmalte, na qual finas tiras em metal são aplicadas, criando pequenas "divisões" - do francês "cloison", divisão); e até as vestimentas dos pescadores japoneses - nas calças cujo "cós" é trespassado. Nos acessórios, destaque para o calçado.



Nas passerelles, desfilaram Gueixas modernas, Dragões místicos; Flores exóticas; Cetins e Crepes Chineses; Shantung - seda selvagem ( seda cuja superficíe é irregular e em relevo. O nome deriva da província chinesa de Shantung, conhecida pelo fabrico secular deste tecido); técnicas de Origâmi, aplicadas nos cortes das peças.






                  Emilio Pucci




                                                       




                                                        




                                                                                        






                  Etro  




                                     






                                                                               




                                                                                   




                                                                                 




                                                                                






                  Stella Mccartney




                                                                                          




                                                                                      




                                                                                                




                                                                                                  






                  Chanel




                                                                           




                                                                                              




                                                                                                       




                                                                 






                  Prada




                                                                                        





                                                                                           




                                                                                    




                                                                                                    




                                                                                    




                                                                                                




                                                                                                           




                                                                                                                            





                                                                                                                                                                            


                                                                                                                  



                                                                                        





                                                                                         




                                                                                                     






                  Cartier




                                                                                




                                                                      




                                                                        




                                                                      







                  Alexander Mcqueen




                                                                                              




                                                                                                          










Obrigada.